miércoles, 21 de mayo de 2014

LA DANZA


La danza o el baile es una forma de arte en donde se utiliza el movimiento del cuerpo, usualmente con música, como una forma de expresión, de interacción social, con fines de entretenimiento, artísticos o religiosos. Es el movimiento en el espacio que se realiza con una parte o todo el cuerpo del ejecutante, con cierto compás o ritmo como expresión de sentimientos individuales, o de símbolos de la cultura y la sociedad. En este sentido, la danza también es una forma de comunicación, ya que se usa el lenguaje no verbal entre los seres humanos, donde el bailarín o bailarina expresa sentimientos y emociones a través de sus movimientos y gestos. Se realiza mayormente con música, ya sea una canción, pieza musical o sonidos y que no tiene una duración específica. Dentro de la danza existe la coreografía, que es el arte de crear danzas. La persona que crea coreografía, se le conoce como coreógrafo. La danza se puede bailar con un número variado de bailarines, que va desde solitario, en pareja o grupos, pero el número por lo general dependerá de la danza que se va a ejecutar y también de su objetivo, y en algunos casos más estructurados, de la idea del coreógrafo. La danza en otras aplicaciones En el deporte también se incorpora la danza, como en la gimnasia, el patinaje artístico sobre hielo o sobre ruedas, la natación sincronizada y la gimnasia rítmica, como asimismo el kata, de las artes marciales, que puede asociarse como un tipo de baile. Por otro lado también se utiliza como figura literaria metafórica, por ejemplo, al describir el movimiento de objetos inanimados: las hojas bailaban con el viento. Asimismo la danza también desempeña un papel comunicativo dentro de los patrones de comportamiento de los animales, como la danza de las abejas, o algunas especies de aves como el Fusil magnífica, en que el macho baila para atraer a la hembra al apareamiento (a esto se le conoce como cortejo). Historia[editar] Artículo principal: Historia de la danza Bailarinas en una pintura de Edgar Degas. La historia de la danza estudia la evolución de la danza a través del tiempo. Desde la prehistoria el ser humano ha tenido la necesidad de comunicarse corporalmente, con movimientos que expresaban sentimientos y estados de ánimo. Estos primeros movimientos rítmicos sirvieron igualmente para ritualizar acontecimientos importantes (nacimientos, defunciones, bodas). En principio, la danza tenía un componente ritual, celebrada en ceremonias de fecundidad, caza o guerra, o de diversa índole religiosa, donde la propia respiración y los latidos del corazón sirvieron para otorgar una primera cadencia a la danza.1 La danza y la música[editar] Categoría principal: Géneros y formas musicales de danza Muchas formas tempranas de la música y la danza se han creado y realizado en conjunto. Este desarrollo ha continuado vinculado a través del tiempo con las formas de danza/música, tales como: vals, tango, disco, salsa, electrónica y hip-hop. Algunos géneros musicales tienen una forma de danza en paralelo, como la música barroca y danza barroca, mientras que otros, como la música clásica y ballet clásico, se han desarrollado por separado. Aunque la danza es acompañada a menudo por la música, también pueden ser presentada de forma independiente o proporcionar su propio acompañamiento (claqué). El género de música utilizada en la danza no necesariamente llevará el mismo estilo. También la danza puede llevarse a cabo sin la música, el bailarín se moverá con su propio ritmo o con el sugerido por el coreógrafo. Géneros de danza[editar] Categoría principal: Estilos de baile Danzantes de ballet. Danza contemporánea. La danza ha ido evolucionado en muchos estilos, desde la danza académica o ballet, hasta el breakdance y el krumping. Las definiciones que constituyen a la danza dependen de factores sociales, culturales, estéticos, artísticos y morales, así como también del rango de movimiento funcional (como la danza folclórica) hasta las técnicas virtuosas (como el ballet). Cada danza, no importa el estilo, tienen algo en común, ya que en la mayor parte de los casos implica tener flexibilidad y movimiento del cuerpo, así como condición física. Clásicos[editar] Principalmente llevan movimientos y elementos armoniosos, suaves y coordinados: Ballet Danza Medieval, Barroca, Renacentista Danza contemporánea Ballet contemporáneo Tradicionales y folclóricos[editar] Las danzas folclóricas son danzas que por lo general pertenecen a la cultura y etnia de una región, país o comunidad y pertenecen a la cultura popular: Bailes de salón Tango Charlestón Danza árabe Baile de las cintas Danza del Garabato Huella Diablada de Oruro Danza clásica jemer Cueca Bacchu-ber Danza griega Danza azteca Gomba Diablada puneña Flamenco Modernos[editar] Son bailes que han sido de gran demanda en las últimas décadas: Hip Hop Jazz Breakdance Salsa Rock n' Roll Para para Moonwalk Jumpstyle Popping Hardstep Hustle Funky Jerk (Baile) Electro Dance WIKIPEDIA

Camille Saint-Saëns - La danse macabre

Danse Macabre 2010 ( Saint-Saëns )

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Amilcare Ponchielli - Dance of the Hours

Rossini - La Danza (Tarantella) - Flórez, Genaux, Ulivieri

in memoriam: Pavarotti - La Danza - 1978

Mundial de Baile y el Gran Premio de España de Tango Argentino

martes, 20 de mayo de 2014

Amparo Estévez Saviza - Y DICE LA SOLEDAD...


Amparo Estévez Saviza Y DICE LA SOLEDAD… La soledad esgrime su cordura en el llano, en los centros Se hace carne, se hace vida en lo interno, más adentro Vive de los lamentos a menudo proferimos y es como manantial que riega los sentimientos Se esconde en laberintos que quizá no conocemos Pero es la sombra… de sombras de todo aquello que un día vivimos en los pasos que no dimos apartándonos de hecho Es resumen de estropicios que nos hicieron más fuertes buscando aquellos rincones semejantes a la muerte Oscuro y acariciante es el muro del presente soledad impaciente al amor le hace frente Quiere su intimidad arrollar indiferente cuando brotan las palabras no hay soledad ¡Es valiente! Y dice la Soledad: Sé vivir con mi sombra sostener las liviandades y esperar a fin de cuentas te cantes tus verdades -Sé vivir con mi sombra escarbando cavidades enjugando tus lágrimas ¡y brotan en vendavales! -Sé vivir con mi sombra semblante de tu pasado esquivar amores tristes beber tu vino entonado aparecerme de noche cuando ya estás agotado y esperar que tus sueños me den lugar adecuado cubriendo el espacio amargo ese que nadie ha curado… Amparo Estévez Saviza La Plata-Argentina-20/05/2014 Derechos Reservados de Autor

lunes, 19 de mayo de 2014

Rincón literario: Poetas Hispanoamericanos contemporáneos: Pedro Shimose.

Rincón literario: Poetas españoles contemporáneos: Carlos Bousoño.

Rincón literario: Poetas españoles contemporáneos: Luis García Montero.

Rincón literario: Poetas españoles contemporáneos: José Manuel Caballero...

Rincón literario: Poetas españoles contemporáneos: Claudio Rodríguez

Rincón literario: Poetas españoles contemporáneos: José Agustín Goytisolo.

Rincón literario: Poetas españoles contemporáneos: José Hierro.

Rincón literario: Poetas españoles contemporáneos: Ana Rossetti.

Rincón literario: Poetas Hispanoamericanos contemporáneos: Sergio Macías...

sábado, 17 de mayo de 2014

MARIO BENEDETTI


EFEMÉRIDES 17 MAYO (2009) ESCRITOR URUGUAYO Muere Mario Benedetti Poeta, narrador, ensayista, dramaturgo y periodista, perteneciente a la llamada Generación del 45, colaborador de Marcha, Número, Marginalia, Brecha, La Opinión, El País y muchos otros diarios y revistas. Merecedor de numerosos premios y distinciones literarias, comprometido con la creación del Frente Amplio y tesonero defensor de la vida democrática, en sus últimos años fue casi un emblema de la izquierda uruguaya y latinoamericana. Dentro de su extensísima obra, parte de la cual ha sido llevada al cine y el disco, cabe mencionar "Montevideanos", "Datos para el viudo", "La muerte y otras sorpresas", "Testigo de uno mismo", "Recuerdos olvidados", "La vecina orilla", "Historias de París", "Ida y vuelta", "La vida, ese paréntesis", "Pedro y el Capitán", "La tregua", "Perplejidades de fin de siglo", "Gracias por el fuego", "Poemas de la oficina", "Viento del exilio", "El amor, las mujeres y la vida", "El país de la cola de paja" "Vivir adrede", etc. Nacido en Paso de los Toros el 14 de septiembre de 1920, su nombre completo era Mario Orlando Hardy Hamlet Brenno Benedetti Farrugia. Más uruguayo, imposible. http://www.telam.com.ar/efemerides/05/17 HAGAMOS UN TRATO Cuando sientas tu herida sangrar cuando sientas tu voz sollozar cuenta conmigo (de una canción de CARLOS PUEBLA) Compañera usted sabe puede contar conmigo no hasta dos o hasta diez sino contar conmigo si alguna vez advierte que la miro a los ojos y una veta de amor reconoce en los míos no alerte sus fusiles ni piense qué delirio a pesar de la veta o tal vez porque existe usted puede contar conmigo si otras veces me encuentra huraño sin motivo no piense qué flojera igual puede contar conmigo pero hagamos un trato yo quisiera contar con usted es tan lindo saber que usted existe uno se siente vivo y cuando digo esto quiero decir contar aunque sea hasta dos aunque sea hasta cinco no ya para que acuda presurosa en mi auxilio sino para saber a ciencia cierta que usted sabe que puede contar conmigo. autógrafo Mario Benedetti

AUTODIDACTAS FAMOSOS EN TODAS LAS ARTES


Algunos rompen el molde del genio y demuestran que la disciplina académica logra resultados inesperados; otros demuestran lo contrario, personajes que gracias a su creatividad nata no necesitaron de escuelas para explotar su potencial artístico, a continuación presentamos algunos artistas autodidactas: Jorge Luis Borges Broges autodidactas cultura Uno de los artistas que estaba destinado a su profesión, sabía leer y escribir desde los cuatro años, a los cuatro escribió su primer relato, esbozó a la misma edad un ensayo sobre mitología griega y a los nueve años tradujo al español El príncipe feliz, de Oscar Wilde. Su educación formal comenzó hasta esa edad, pero se vio interrumpida después del bachillerato. No era sorpresa que Borges estuviera encaminado a la grandeza. - See more at: http://culturacolectiva.com/10-autodidactas-la-escuela-no-lo-es-todo/#sthash.9F04kLgP.dpuf
José Saramago jose saramago El premio Nobel de literatura de 1998 fue hijo de campesinos sin recursos para costear su educación; estudió en una escuela técnica con pocas materias humanistas, pero a la par, Saramago estudió los pocos textos clásicos que pudo, líneas que hasta sus últimos días pudo recitar de memoria la perfección. A los 22 años publicó su primer novela sin éxito y dejó la pluma por más de veinte, fuera de escasos trabajos como crítico o periodista, no escribió una sola líena. Fue hasta 1976 que se dedicó exclusivamente a la literatura y 20 años después obtuvo el mayor galardón de las letras. - See more at: http://culturacolectiva.com/10-autodidactas-la-escuela-no-lo-es-todo/#sthash.taPTIY2C.dpuf
Ray Bradbury bradbury autodiacta cultura En sus consejos de escritura, Ray Bradbury advierte que una educación universitaria no es necesaria para ser escritor, que él “vivía” en la biblioteca y se “graduó” de ella a los 28 años; allí, el padre de la ciencia ficción aprendió sobre todos los temas, géneros y estilos. - See more at: http://culturacolectiva.com/10-autodidactas-la-escuela-no-lo-es-todo/#sthash.taPTIY2C.dpuf
Roberto Bolaño Roberto Bolaño El escritor chileno que escribió una de las mejores novelas mexicanas de todos los tiempos, encontró en las letras la manera de liberarse de un mundo sumido en la represión. Hijo de una familia de clase media baja, concluyó sólo su educación secundaria pero no su amor por los libros. A los dieciséis años, ya en la ciudad de México, abandonó definitivamente la escuela para convertirse en escritor autodidacta, uno que leía desde thrillers policiacos, hasta los clásicos griegos. - See more at: http://culturacolectiva.com/10-autodidactas-la-escuela-no-lo-es-todo/#sthash.taPTIY2C.dpuf
Woody Allen Allen autodidacta cultura El cineasta imparable, quien desde hace más de 30 años estrena una película por año, nunca fue a la escuela de cine. En el documental que lleva su nombre muestran los inicios de Allen como escritor de chistes, posteriormente como comediante en shows de stand up y escritor de guiones de comedia, para finalizar como guionista, director y protagonista de sus películas. - See more at: http://culturacolectiva.com/10-autodidactas-la-escuela-no-lo-es-todo/#sthash.taPTIY2C.dpuf
Stanley Kubrick kubrick cultura autodidacta Amante de la fotografía, el jazz y el ajedrez, Kubrick desarrolló su creatividad a temprana edad, su afición por la cámara lo llevó a trabajar como fotógrafo para algunas revistas y así adentrarse en el mundo del cine, arte de la que se enamoraría y aprendería todo para luego ser el director de su primer documental corto, en 1951, a los 23 años. Mientras evolucionaba como cineasta, su amor por el jazz permitió que prescindiera de compositores y fuera él quien escogiera la música de sus películas. Finalmente, la fascinación por el ajedrez lo volvió una persona tan calculadora y perfeccionista que repetía tomas e intentaba hacer toda escena a la perfección. - See more at: http://culturacolectiva.com/10-autodidactas-la-escuela-no-lo-es-todo/#sthash.taPTIY2C.dpuf
Quentin Tarantino Tarantino cultura autodidacta Uno de los directores más importantes de los últimos años dijo alguna vez: “no estudié cine, fui al cine”, por eso es que muchos podrán decir que Tarantino roba ideas de otros cineastas y que las escenas que filma podrían tener muchas citas a pie de página al ser inspiradas de películas anteriores, quizá sea cierto porque los maestros de Tarantino fueron los grandes directores, su salón de clases fue la sala de cine y su material fueron las películas. - See more at: http://culturacolectiva.com/10-autodidactas-la-escuela-no-lo-es-todo/#sthash.taPTIY2C.dpuf
Frank Zappa zappa cultura autodidacta Zappa asistió a más de seis preparatorias debido a su constante cambio de domicilio, pero su amor por la música siempre fue más importante que su educación. Finalmente dejó la universidad y fue el quien sacó a sus hijos del escuela a los quince años. No creía en el sistema educativo estadounidense y esto es algo de lo que dijo sobre éste: “Abandona la escuela antes de que se pudra tu mente por exponerla a nuestro mediocre sistema educativo. ¡Olvídate del título y ve a una biblioteca, edúcate a ti mismo si tienes las pelotas bien puestas! Algunos de ustedes parecen robots plásticos a quienes le dicen qué leer”. - See more at: http://culturacolectiva.com/10-autodidactas-la-escuela-no-lo-es-todo/#sthash.taPTIY2C.dpuf
Jimmy Hendrix Hendrix cultura autodidacta Hendrix obtuvo su primer instrumento musical a los cuatro años: una armónica. A los catorce compró su primer guitarra acústica, e influenciado por B.B. King comenzó a practicar con ella. Irónicamente, el año en que Jimmy Hendrix comenzó a tocar con bandas locales, la única materia que reprobó en la escuela fue música; poco después abandonó la escuela y fue a través de observar a otros y de su propio ingenio que se convirtió en uno de los más importantes e influyentes guitarrista de la historia de la música. - See more at: http://culturacolectiva.com/10-autodidactas-la-escuela-no-lo-es-todo/#sthash.taPTIY2C.dpuf
Basquiat Basquiat skull Un enfant terrible del mundo del arte; Basquiat, quien acudió a una escuela para niños superdotados y era aficionado a los museos en su infancia, comenzó su carrera artística sin conocimientos técnicos mientras vivía en las calles de Nueva York. Sus grafittis ganaron fama poco a poco y lo llevaron a experimentar con otras técnicas. Su amor por artistas como Rauschenber y De Kooning le permitieron crear sus propias obras de arte. - See more at: http://culturacolectiva.com/10-autodidactas-la-escuela-no-lo-es-todo/#sthash.taPTIY2C.dpuf Fuente:http://culturacolectiva.com/10-autodidactas-la-escuela-no-lo-es-todo/